对于宣传片拍摄来说，构图和体育摄影的美相对难以把握。视频拍摄公司大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。产品视频拍摄无论是镜头的拍摄，画面的组织，后期的剪辑，都要讲究艺术性，对构图、色彩、过渡都有很高的要求，同时，优秀的电脑特技起到了画龙点睛的作用，才能让观众感到新鲜，增加宣传的效果。广告片制作公司大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度，就会使影片增色不少。构图更加优美，首先变得水平和垂直，画面非常难看。需要注意的是，在使用前构图时，大多数风景的水平线可以平行于取景仪的水平框架；而在使用斜侧构图时，物体的水平线和取景仪的框架，所以不能依靠物体本身的水平线，而是使用物体的垂直线平行于取景仪的垂直框架来获得水平效果。同时，我们应该避免在边缘拍摄人物的脸，避免面对墙壁。当画面中人物的眼睛面向一边时，画面中较大的空白应排列在画面中人物的眼睛前面，这样在视觉上更舒适。相反，更大的空白应该留在角色的大脑后面。它会让人们感到尴尬。
同时，宣传片拍摄中人物的水平线应避开颈部的位置和天花板的位置，这样观众的视野就不会太满，有一定程度的冗余，这样一幅好画面。 二是掌握平衡。 这种平衡在构图中是非常重要的，例如，在拍摄全景时，主体应保持轮廓线被从画中挤出，有些建筑本来是根据全景视图的，但缺少边缘较少，全景不完整。 有些画面在构图上有上上下下的习惯，往往人、风景都挤在屏幕的上半部分，而屏幕的下半部分则是空闲的。 为了克服头部沉重的缺点，摄影师需要在绘画中安排被摄体的位置。 一般来说，主体上方留下的空白应该比主体下方留下的空白稍大，这样的感觉就不再是自上而下，而是脚踏实地，这样的画面最符合人们的视觉习惯。
第三是动作要平稳，温柔。在宣传片拍摄或拉镜头时，由于受力不均匀，拍出的画面颤抖，推拉过程并不是一个平滑匀速的运动，而是突然停止，非常难看。为了克服颤抖的问题，要求拍摄时尽可能选择自动变焦模式。当必须使用手动变焦时，应冷静地把握手动变焦杆，使推拉始终保持匀速运动。理论上，开放式编辑需要运动和静态运动，而实际上绝大多数是固定图像和固定图像之间的拼接，镜头的运动也大多是前两秒固定长度的运动，前后相位的振幅、振幅切换，镜头在运动过程中作为切换点的纯运动较少。跌宕起伏会让编辑变得困难。在运动摄影技巧的运用上具有较大的主观性。在拍摄对象面前，使用固定摄影或动态摄影，根据拍摄对象的需要表达，决不能不顾3721，随身携带的相机是推、拉、摇、动的，拍摄时画面不稳定。
